Noslēpums, kāpēc Mikelandželo sadedzināja savas skices tieši pirms nāves

Galleria dell’Accademia garas velvju telpas galā stāv cilvēks, kurš tiek slavēts kā pilnības iemiesojums.

Viņš neuzkrītoši skatās uz sāniem, atrodoties neformālā contrapposto pozā. Viņa abs viļņojas dabiskajā gaismā, kas mirdz cauri kupolveida griestiem, viņa cirtainie mati ir lieliski savilkti ar katru noteikto šķipsnu, un viņa roku un kāju pirksti ir precīzi detalizēti līdz pat krokām un vēnām mākslinieciskā šovā, kas varētu likt skatītājiem asaras.

Šis cilvēks ir Dāvids, kuru meklē miljoniem tūristu, kas katru gadu apmeklē Florenci, un viņš pārstāv renesanses skulptūras virsotni.

Bet, ja jūs pētītu zīmējumus, karikatūras un papīrus, ko atstājis Mikelandželo, šī darba ģēnijs, jums tiks piedots, ka domājat, ka tēlnieks kādu dienu paņēma savu kaltu un izgrebja šo ideālo paraugu no zila gaisa. Dāvida sagatavošanas rasējumi nepastāv.

Mikelandželosmagi strādāja, lai pilnveidotu savu talantu un prasmes, nemaz nerunājot par viņa sabiedrības uztveri (viņš bija agri ģēnijs personīgā zīmola veidošanā), un tas atmaksājās. Savas dzīves laikā viņš tika atzīts par lauvu, un viņa darbu ļoti pieprasīti viņa laika labākie patroni. Taču viņš ne vienmēr gribēja izrādīt pūles, kas bija vajadzīgas, lai sasniegtu šo diženumu.

Lai gan ir saglabājušies 600 meistara zīmējumi, kas ir tikai daļa no sagatavošanās darbiem, ko viņš, domājams, ir veicis savas dzīves laikā. (Viņa vecākais un sāncensisLeonardo da Vinčipiemēram, atstāja 4000 lappušu.)

Zaudējumus veicināja dažādi faktori, tostarp laika kaprīzes, taču daudzos zīmējumos iznīcināšanas aģents bija pats mākslinieks. Dažās dienās pirms Mikelandželo nāves, kamēr viņa veselība pasliktinājās, mākslinieks uzcēla divus ugunskurus un sadedzināja visu, ko vien varēja paņemt.

Šī nebija pirmā reize, kad Mikelandželo savu darbu nodeva ugunij.

Līdz 1518. gadam tēlnieks bija ap četrdesmit un jau labi pazīstams mākslinieks renesanses Itālijā.

Līdz tam laikam viņš bija izveidojis Pietà, Bacchus un Dāvida skulptūru un uzgleznoja Siksta kapelu. Viņš bija pabeidzis vairākas Vatikāna komisijas, pirms tika uzaicinātsFlorence1515. gadā otrs lielais laikmeta mākslinieciskās patronāžas balsts — Mediči. (Viņa karjeras otrajā pusē šie divi kļuva par vienu un to pašu.)

Visā Mikelandželo kā mākslinieka attīstības laikā zīmēšana bija viņa pamats. Tur viņš attīstīja savas idejas un tehniku, izstrādāja tehniskas problēmas un pētīja inovācijas. Viņš pieņēma jēdzienu “disegno”, zīmēšanas un dizaina ideju, kas tajā laikā valdīja Florencē.

Pēc Alana Raidinga teiktā iekšāThe New York TimesMikelandželo 1520. gadā uzrakstīja zīmīti kādam studentam, lūdzot: “Uzzīmē Antonio, uzzīmē Antonio, zīmē un netērē laiku”.

Lai gan zīmēšana bija būtiska, lai attīstītu slavētu māksliniecisko praksi, saskaņā ar Mikelandželo tā neatradās mākslas hierarhijas augšgalā. Tas atradās tieši aiz skulptūras, glezniecības un pēc tam arhitektūras.

Bet tikai tāpēcMikelandželotas, ka viņa skices netika sarindotas kopā ar Deividu, nenozīmē, ka viņš nesargāja šos darbus.

Varbūt pasaules pāvests Jūlijs II un Lorenco de Medicis varēja atļauties pasūtīt viņam grandiozas skulptūras, gleznas un kapelas, bet parastajiem Itālijas pilsētvalstu augstākās slāņa iedzīvotājiem bija jāsamierinās ar to, ka viņi to paņēma. jebkuru zvaigžņu mākslinieka darbu, ko viņi varētu.

Viņa zīmējumi bija ļoti pieprasīti, un Mikelandželo ne vienmēr bija laimīgs, kad tie devās pasaulē.

Raidings raksta, ka Mikelandželo savulaik ar pasta starpniecību lamāja savu tēvu par dažu viņa zīmējumu parādīšanu 'nepiederīgajiem', un Mikelandželo: Slavas sasniegums Maikls Hērsts apraksta dažas no savām darbībām, kuras izraisījusi 'viņa intensīvā nepatika, ja ne paranoja, pret nesankcionētu piekļuvi saviem darbiem'.

Iespējams, tieši šajā psiholoģiskajā klimatā notika pirmais reģistrētais gadījums, kad Mikelandželo iznīcināja savus sagatavošanās darbus. 1518. gada sākumā viņš pavēlēja savam palīgam Romā Leonardo Sellaio sadedzināt dažas karikatūras, kas tika glabātas viņa mājā.

“1519. gada 5. februārī Sellaio ziņoja, ka gandrīz visi no tiem ir sadedzināti; viņš pauž skumjas par šo lēmumu, vienlaikus apstiprinot, ka ir to apņēmīgi izpildījis.

Karikatūras bija sākotnējie zīmējumi, ko mākslinieki izstrādāja, lai pārnestu zīmējumus uz sienām vai audekliem, un šajā gadījumā tiek uzskatīts, ka Mikelandželo to izmantoja karikatūrās, ko viņš izmantoja, lai gleznotu Siksta kapelu.

“1519. gada 5. februārī Sellaio ziņoja, ka gandrīz visi no tiem ir sadedzināti; viņš pauž skumjas par šo lēmumu, vienlaikus apstiprinot, ka ir to uzticīgi izpildījis,” raksta Hērsts.

Daudziem Mikelandželo mācībspēkiem, nemaz nerunājot par nākamo gadsimtu zinātniekiem, tās nebija patīkamas ziņas. Mākslinieka dzīves laikā vismaz viens no viņa atbalstītājiem Pjetro Aretino lūdza viņu pārtraukt viņa zīmējumu iznīcināšanu.

In Mikelandželo zīmējumi: tuvāk meistaram , Ugo Čepmens raksta, ka Aretino, 'savā ilgstošajā, bet neveiksmīgajā mēģinājumā izvilkt dažus Mikelandželo zīmējumus, vēstulēs māksliniekam, kas rakstīts no Venēcijas 1538. un 1546. gadā, piemin, ka viņš labprāt pieņemtu darbus, kas citādi varētu beigties. tikt sadedzinātam.'

Viņš būtu satriekts, uzzinot, ko Mikelandželo darīs savas dzīves beigās. 1546. gadā, kad tēlniekam apritēja septiņdesmitie gadi, viņa veselība sāka pasliktināties. Mikelandželo nesen bija piedzīvojis vairāku tuvu draugu nāvi, un viņam noteikti bija jāzina, kas viņu sagaida.

Viņš sastādīja ļoti īsu testamentu, 'atstādams savu dvēseli Dievam, ķermeni - zemei ​​un materiālo īpašumu saviem tuvākajiem radiniekiem', raksta Hovards Hibards. Mikelandželo . Un tad viņš nolēma izķert šīs materiālās lietas.

Saskaņā ar mākslinieka brāļa dēla ziņām, Mikelandželo iekūris divus ugunskurus un sācis sadedzināt visus zīmējumus un darbus uz papīra, kas tajā laikā atradās viņa studijā Romā. Vienīgais, kas saglabājās, bija dažas karikatūras un divi zīmējumi.

Mēs nekad precīzi neuzzināsim, kādi dārgumi tika sadedzināti tajos pēdējos ugunskuros vai kāpēc Mikelandželo visu mūžu bija tik apņēmīgs, lai viņa process netiktu pamanīts. Viņa slepenā daba noteikti spēlēja savu lomu, un tā nebija pilnīgi nepamatota. Viņam bija konkurējošie mākslinieki un topošie, kas sita viņam pie papēžiem, kuri vēlējās atšifrēt viņa novatoriskā stila un ģēnija noslēpumus.

Taču viņa rīcībai ir arī cits izskaidrojums, kuru popularizē renesanses mākslinieku biogrāfs Džordžo Vasari.

'Es zinu, ka nedaudz pirms viņa nāves viņš sadedzināja lielu skaitu zīmējumu, skiču un karikatūras, kas veidotas ar savām rokām, lai neviens neredzētu viņa pūles un metodes, kā izmēģināt savu ģēniju, un ka viņš var šķist ne mazāk kā ideāls”

Vasari uzskatīja, ka Mikelandželo vēlas saglabāt pilnības auru, un viņš vēlējās slēpt rūpīgo darbu, kas bija ieguldīts katra viņa šedevra radīšanā. Īsāk sakot, viņš mēģināja kontrolēt Mikelandželo, Lielā tēlnieka, stāstījumu un tēlu, tāpēc viņš sadedzināja liecības par darbu un procesu, kas bija nepieciešams, lai tur nokļūtu.

Kā Vasari rakstīja 'Es zinu, ka nedaudz pirms viņa nāves viņš sadedzināja lielu skaitu zīmējumu, skiču un karikatūras, kas veidotas ar savām rokām, lai neviens neredzētu viņa pūles un metodes, kā izmēģināt savu ģēniju, un lai viņš neizskatītos nevainojams.

Pieņemot māksliniecisko ģēniju, Mikelandželo, izrādās, nemaz tik ļoti neatšķīrās no mums visiem.